哪些艺术设计专业已经过气象工作(艺术设计最吃香的专业)

“过时”至少意味着它流行、流行、符合市场需求。

01建筑设计

建筑设计的“落伍”，从近年来高考申请的火爆就可见一斑。十年前，不少省市状元成为“学术大师”的代名词。然而，近年来，清华建筑出现了志愿者申请未完成的第三种情况。

不可否认，建筑业和房地产业都高度依赖城市化进程。世界就是这样运作的。不可能不停地发展发展吧？中国的城市化进程必然会逐渐放缓，这也是传统建筑行业需求萎缩的重要因素。

然而，建筑行业对人才的需求并未减少。相反，行业的某些衍生方向却有增加的趋势。

例如，在当前“绿色发展”、“碳中和”等国家政策的推动下，低碳节能的绿色建筑将成为引领新兴产业方向的中流砥柱。根据党中央、国务院创建绿色生活的要求，住房和城乡建设部等七部门发布了《绿色建筑创建行动方案》。到2022年，绿色建筑面积占新建城市建筑的比例达到70%，提出了全面实施绿色设计、组织实施等八项重点任务的要求。

目前，我国已成为世界上城镇化规模最大的国家。绿色建筑技术人才的需求每年以平均近30%的速度增长，目前需求量已超过百万。

因此，随着互联网时代的发展，建筑行业正在向智能化方向发展，并与大数据、物联网技术、人工智能等广泛融合。

比如康石石的学生R，在UCLBartlettProspective学习AR/VR/MR，学习了机器学习、AI算法、3D扫描，以及很多编程技术、交互软件设计，甚至还有其他涉及架构和应用的RC。机器人等。

康狮狮东家——汉仪国际19级学生R提供。这张图是lgorPantic的导师研究的作品，一个复杂的VR建筑结构。

国外高校现在增设了很多与建筑设计相关的交叉学科专业。比如著名的老牌建筑学院UCL，今年新增了电影和电子游戏建筑跨学科专业（MArchCinematicandVideogameArchitecture）。

截图自UCL官网

据目前官网掌握的信息，本课程将采用创新的建筑设计方法，将历史悠久的建筑专业与电影、电子游戏的新媒体专业相结合，共同描述、叙述、创造空间。

该专业的毕业生将不仅限于建筑，培养的技能也适用于电影和游戏行业，以及AR/VR行业。值得一提的是，该专业还凸显了UCL可以提供的资源，包括向国际知名电影、动画和视频游戏技术专家学习，以及享受UCL全新、最先进的设施和学习空间。

截图自UCL官网

总而言之，传统的建筑设计不可避免地会受到城市化发展进程的影响，但只要学习其他艺术设计专业，就可以成为这样一个跨学科学科的新兴专业人才。

02平面设计

很多人会说平面设计现在已经过时了，这一点在我们的日常生活中可以感受到。比如，公交车站广告变成了大屏视频，商场巨幅海报变成了裸眼3D，互动快闪店也越来越多。很多时候，我们接收广告的方式是微信+二维码。唉，传单已经成为一种过时、原始的宣传手段。

看来图形设计确实已经过时了。因为在这种背景下，平面设计的定义是传统的、非常狭隘的，将其框定为方形、平面、静态的形式。

广告动态视频算不算视觉传达？裸眼3D不就不算视觉传达了吗？H5页面设计不考虑视觉传达吗？快闪店里的装置和互动机的设计算不算视觉传达？

在国外，这些都被认为是视觉传达。

随着国外平面设计的发展，专业名称不再常见于平面设计。国外顶尖大学的平面设计专业大部分已正式更名为视觉传达专业。而且平面设计专业也在不断的向更细分的专业转变，比如现在流行的动态图形学。上汽集团和上汽集团动画专业都有该专业的课程。该专业近两年被广泛应用于广告、网页设计、图标动画、用户界面设计和电影片头动画等领域。

J同学的项目通过动态图形可视化行为实验，并收到了皇艺IED的录取通知书

可见，当今平面设计与交互、工业、管理等学科之间存在着紧密的跨学科融合。例如，UI设计以前是在交互设计领域研究的，但现在它频繁出现在平面设计作品集项目中。原因很简单，这是大势所趋。

03服装设计：

关于服装设计的过时言论早在2019年大量服装设计专业被取消的时候就已经开始了。

为什么这些专业被取消？是因为时尚业陷入衰退吗？相反，随着越来越多的人开始认识到快时尚品牌对环境的影响，以及服装市场的进一步成熟和发展，ZARA、TOPSHOP、HM等一系列快时尚品牌的销量不断上升。在中国逐渐衰落。我们也越来越需要本土设计师服装品牌来占领市场。

为什么？1990年，国内开设服装设计专业的院校只有北府、浙四、西纺、光美、国美、东华等院校。2000年以来，越来越多的高校开始增设该专业，扩招也越来越普遍，其中包括很多没有服装资源、师资、教学能力的高校。

这就导致了服装设计人才的“膨胀”。服装设计专业毕业的学生确实多了，但真正有服装设计背景、能设计出好东西的却寥寥无几。

但有一件事要说。当前，无论是国内还是国外，服装行业的发展都在寻求突破和转型。比如最近国外大学正在玩虚拟时尚。

皇艺将时尚专业分为三个方向，专门开辟了数字化的学习路径。在这个课程分支中，学生可以将虚拟世界与现实世界结合起来，将美学与更多学科结合起来，有更多的创造机会。可能性。

作为世界第二大艺术学院，LCF也不甘落后。LCF的时尚创意方向课程旨在让学生接触新兴数字技术，并教他们如何更好地在时尚媒体和通信行业进行创新。

今年的新专业“时尚营销与内容创作”直接表示将带领学生探索虚拟宇宙。UAL官网发布的这个新专业介绍中提到，这也是为了带领学生研究当前数字媒体兴起下的营销、公共关系、传播方式的内容变化，探索传统媒体如何保持时尚相关性。

对于这个新设立的专业，LCF还请主讲教授LuisPrada录制了一段视频，详细介绍。Luis在视频中谈到，由于当前互联网和元宇宙的兴起，公共关系、营销和宣传方式也在相互融合，社交媒体的影响力越来越大，因此课程将以数字化为基础以数字（Digital）和元宇宙（Metaverse）为方向，带领学生体验最前沿的信息传播和创新。

与LCF的其他时尚营销专业相比，这个新专业更注重内容的创新和创作，融合理念和策略，让品牌在未来的虚拟发展中拥有更多的独特性。

S同学作品荣获LCF创新时装设计MAoffer

上个月去北京三里屯逛街的小伙伴们有没有留意过头顶的大屏幕呢？大屏幕上展示的是由数字内容平台OUTPUT组织的中国首个虚拟人全球大屏走秀活动：元宇宙畅想未来。